1547年米尔贝格战役后，神圣罗马帝国皇帝查理五世委托他人创作了一幅肖像来庆祝他的胜利。他特别提到了意大利艺术家提香，提香创作了一幅肖像画，是文艺复兴时期肖像画的典范。提香展示了一个看起来很现实的皇帝骑在一匹巨大的马上，暗指神话、罗马艺术和查理自己的历史。

荷兰画家希罗尼穆斯·博斯(Hieronymus Bosch)采纳了中世纪艺术的许多惯例，并将其彻底颠覆。他的“尘世之乐花园”是一幅描绘宗教主题的三联画祭坛画，旨在指导宗教信仰。然而，它也以奇特的人物和独特视角的巨大规模为特色，帮助开启了文艺复兴艺术的许多特征。

老卢卡斯·克拉纳赫(Lucas Cranach the Elder)在新教改革运动中扮演了重要角色:他不仅为马丁·路德(Martin Luther)和菲利普·梅兰顿(Philip Melanchthon)等德国改革家画像，还制作了符合路德教义的祭坛画和虔诚作品。克拉纳赫使用现实主义绘画和透视归功于意大利文艺复兴，但他使用象征主义和朴素的描绘在很大程度上是由于新教改革的影响。

小汉斯·霍尔拜因与其他文艺复兴早期画家有着奇怪的关系。霍尔拜因以描绘英国国王亨利八世的宫廷肖像而闻名，他从意大利文艺复兴时期的画家那里借鉴了透视法和其他技巧，为他的主题创作了写实肖像画。尽管如此，他的象征主义和寓言包含在他的肖像设置和道具叫回到哥特式风格。

扬·凡·艾克和罗杰·凡·德·韦登都是现在所知的早期荷兰绘画的一部分。这个主要是15世纪的画派引入了一些关键的技术和风格，如油画和透视法，这些都是非常有影响力的。特别是意大利文艺复兴早期的许多艺术家都直接受到了荷兰早期绘画的影响。

安杰利科被认为是中世纪虔诚艺术的大师之一。这幅画描绘了圣经中的一个重要场景，展示了这种艺术的许多关键特征。天使和玛丽的头上都有光环，被放置在一个平坦的空间里，并使用了重要的象征意义。

图3:天使报喜(Cortona)弗拉·安杰利科(1433)

图4:Emmaus晚餐(米兰)卡拉瓦乔(1606年)

最后的审判这幅画占据了西斯廷教堂整个祭坛的墙壁，描绘了人类的灵魂被基督审判，周围环绕着许多圣徒。米开朗基罗精湛的构图和令人惊叹的肖像画使这幅画成为他的杰作之一，还有西斯廷教堂的天花板画。然而，这幅画并不是没有争议，因为米开朗基罗将审判中的灵魂描绘成裸体，这既表明了他们是平等的，也违反了礼仪。

阿西西的方济各是十二世纪末和十三世纪初的一个小意大利贵族，他发誓禁欲，并成为有影响力的修道改革者和方济各会的创始人。阿西西的弗朗西斯在反宗教改革中非常受欢迎，因此在巴洛克艺术中也很受欢迎。阿西西的弗朗西斯可以通过他朴素的棕色长袍和通常聚集在他周围的鸟类和动物在艺术中被识别出来。

他们的手的结合，女人戴的头饰和女人靠近床的位置都是这两个人婚姻结合的象征。

查理五世骑马肖像其中包括皇帝在Mühlberg上使用的马匹和盔甲，是提香最著名和最重要的作品之一。这幅画将皇帝和他的马的现实主义前景与更轻松的背景结合在一起，而几乎没有包含那个时代绘画典型的象征性元素。提香的这幅画成为后来许多帝王骑马肖像的模板。